¨: X JAPAN

Aquí tienen una pequeña introducción a uno de los grupos más famosos de la historia de Japón. Un grupo que desde el principio marcó un estilo propio totalmente inconfudible y que fue seguido por otros tantos. X… X Japan.

Para empezar me gustaría hablar antes un poco del estilo:

Como ya dije, el grupo marcó un estilo único dentro del j-rock,se trata del Visual Kei.

Visual Kei se podría traducir como estilo visual, un estilo principalmente marcado por un vestuario totalmente dramático basado ligeramente en el aspecto visual del rock europeo de los 80 y un maquillaje que torna a los cantantes en unos seres de aspecto casi andrógino. Así pues, no es de extrañar que Hide (uno de los antiguos miembros de X Japan) tuviese un aspecto casi de mujer en muchas de sus imágenes.
Este estilo ha servido para futuros grupos conocidos en la actualidad, como Dir En Grey o L’Arc~En~Ciel.

LOS MIEMBROS DEL GRUPO SON:

Yoshiki Hayashi (林　佳樹, Yoshiki Hayashi). Yoshiki en los indies de XToshi y Yoshiki eran amigos en el Kindergarden. Yoshiki nació en Chiba, una ciudad que colinda con la costa; probablemente la razón por la cual Yoshiki adora la comida del mar. Su mamá era maestra de piano, y Yoshiki comenzó a tomar lecciones desde los 4 años. Unos pocos años después asistió a un concierto de KISS, por lo que se interesó en comenzar a tocar la batería. Al parecer los padres de Yoshiki eran muy acomodados y tenían una tienda de ropa, por lo que Yoshiki era muy consentido por sus padres. Pero cuando Yoshiki habla de su familia, sólo habla de su madre; una vez dijo que su madre hubiera deseado que dejara de tocar la batería y se dedicara sólo a componer música.Yoshiki confirmó en una entrevista (en 1999) que su padre cometió suicidio a la edad de 33 debido a problemas financieros, Yoshiki tenía 10 años cuando lo encontró colgado del cuello. Yoshiki escribió las palabras de la canción "Tears" para su padre, que más tarde rescribiría por consejo de hide para formar la canción de X Japan. A diferencia de Toshi, Yoshiki era lo que llaman un chico-problema, causaba problemas en la escuela y sacaba malas notas; pero aunque se metiera en peleas, nunca usaba sus manos, porque su maestro de piano le dijo que debía cuidarlas mucho. Cuando estaba en tercero de preparatoria, hubo un cuestionario sobre "Tu futura meta" (esos exámenes hechos para orientación vocacional del alumno y planes del colegio). Todo mundo escribió cosas realistas, pero Yoshiki respondió muy seriamente "ser una estrella de rock", entonces lo llamaron a la oficina y lo regañaron (esto fue hace más de 20 años en Japón... en ese entonces, era una idea descabellada creer que alguien podría vivir de eso).Lo único que le interesaba en la escuela eran sus clases de idiomas; de hecho, habla muy bien el inglés, mandarín, cantonés y el japonés (duh). A pesar de su indisciplina, cada sábado iba a Tokyo (colinda con Chiba) para practicar el piano. En 1982 forma la cover-band "Noise" junto con Toshi, y en el mismo año forman la banda "X" ; en un par de años ya estaban tocando en las livehouses de Tokyo. Al principio ninguna disquera quería producir el material de X, así que la madre de Yoshiki, apoyándolo siempre, vende todos los negocios de la familia para darle el dinero a su hijo (¿cuántos de nuestros padres harían eso?), con lo que Yoshiki crea su propia compañía, Extasy Records, en 1986: en cuestión de 3 años X llegó al número uno en los charts del Oricon. Y para mencionar otros grandes logros, Yoshiki también esta en el "Top 5 stars who have done most damages in a hotel room" con $60,000 en una noche. En sus tiempos de músico 'callejero', Yoshiki tuvo muchos sobrenombres entre los cuales estaban 'Gary Yoshiki', 'Hedgehog Head' (por su peinado de picos), y su apodo de siempre, 'Taisho'.Yoshiki es un artista de una sensibilidad excepcional que imprime magia y sentimientos a las canciones,

esa magia que hace de X Japan una banda tan especial. Él toca piano, teclado, batería, guitarra y bajo, además también puede dirigir y componer orquesta, y es su propio productor. Ama los opuestos y le gusta jugar al misterioso, por eso solía decir que su cumpleaños era el día X y que tiene sangre color amatista. Siempre da la impresión de ser una persona callada y sensible, pero esto cambia cuando está detrás de la batería: ahí es cuando revela la impresión de que es pura energía. El Yoshiki "emocional" es bien conocido tanto como por sus "tormentas de lágrimas" como por su habilidad para tomar en exceso. Yoshiki en su famaDurante los años de X aparecieron varias canciones cuyas letras estaban escritas por 'Hitomi Shiratori', y muchos se han preguntado quién es. Aunque Yoshiki nunca lo dijo claramente, varios X Freaks saben que es Yoshiki mismo. Se le dio crédito por la letra de Tears a Hitomi Shiratori, y después de todo, sabemos que Yoshiki es quien la escribió. Yoshiki dijo que cada persona escribe diferente tipo de letras. Por ejemplo, Yoshiki escribe sobre el amor en forma de destrucción, y Hitomi Shiratori es quien puede decir "te amo" sin sentir vergüenza. Si se compara la lírica de Tears con otras canciones, es mucho más reconfortante. Pero si vemos la letra de Say Anything: "Close your eyes and I'll kill you in the rain", ese es Yoshiki diciendo "te amo" o "quiero estar contigo". Yoshiki dice que el amor del que habla no es siempre el amor que las personas imaginarían primero. Así que, de cierta forma, sigue reflejando sus opuestos de los que tanto ha hablado. Esto también demuestra que la música de Yoshiki no sólo es muy dedicada a las notas, sino a las letras también.Una de sus ex-novias es la cantante y actriz japonesa Kudo Shizuka. La prensa japonesa distribuye rumores acerca de sus constantes cambios de parejas amorosas. Desde 1999 produce las canciones de su ex-novia Shizuka, y parece que tienen contacto privado al mismo tiempo. En una entrevista declaró que le gustaría contraer matrimonio, pero como nunca está en casa y es intolerable para todos cuando tiene una canción en la mente, no sería bueno para una familia. Dijo que sería una lástima si él se convirtiera en padre y sus hijos fueran como él. Entre otras cosas personales le gustaría tener un tigre como mascota. No le gustan los programas de radio y siempre dejaba a Toshi,

hide, Pata y Heath hablar, aunque en televisión Yoshiki siempre es el que más habla.Además de estar con X, Yoshiki hizo algunos trabajos en solitario. En 1991 produjo bajo el nombre V2 junto con Tetsuya Komuro -famoso músico pop japonés- el sencillo Eyes of Venus "Haitoku no Hitomi". Realizaron un concierto para conmemorar el 200 aniversario de la muerte de Mozart, y el 25 de Marzo fue lanzado en video con el nombre de "V2 Special Live 1991.12.05 Virginity". Komuro también lanzó un álbum para la ocasión, titulado Mademoiselle Mozart.En 1994 Yoshiki escribió y produjo junto con Roger Taylor (baterista de Queen) dos

canciones: "Foreign Sand" y "Final Destination" con la temático del entendimiento entre naciones diferentes. La canción "Final Destination" también apareció el álbum "Happiness" de Taylor. También en 1994 hizo una canción para el álbum tributo a KISS, "Kiss my ass", contribuyendo con una versión clásica en piano de la canción de KISS, "Black Diamond". KISS tuvo un importante significado para Yoshiki, porque el primer concierto al que Yoshiki asistió fue un concierto de KISS en Tokyo. Impresionado por su forma de tocar rock y los estilos visuales tan radicales de los integrantes, Yoshiki se inspiró para crear su música, y también fue la razón por la que comenzó a tocar la batería.Black Diamond era la canción era la favorita de Yoshiki, cuando era joven, incluso sacó una versión en piano de la canción en su juventud. La versión original de Black Diamond tiene una estructura muy similar a Kurenai: Comienza con guitarras tranquilas y un suave tarareo vocal, para luego ponerse pesada. Al principio no había canción que Yoshiki pudiera cubrir en el álbum "Kiss my ass", pero de pronto hubo un artista vacante. Los miembros de KISS le ofrecieron a Yoshiki ese puesto, pero la canción a cubrir no era Black Diamond. Sin embargo, por la necedad y perfeccionismo de Yoshiki en cuanto a la música, insistió en cubrir esa canción. Yoshiki no pudo completar la canción a tiempo, y después de varios retrasos, presentó la canción en CD a los miembros de KISS, quienes estaban escépticos de su talento. Se supone que el cover de Yoshiki sería sólo una versión en japonés de la canción; pero cuando escucharon la versión clásica de Yoshiki quedaron sorprendidos. Uno de los miembros de KISS dijo que sonaba como la música de la película al final, por lo que se convirtió en la canción de cierre del álbum.Yoshiki a los 33 añosEn 1995 cortó su cabello y empezó a usar ropa menos provocativa en escena sin perder su espíritu de tocar entregándolo todo, en ocasiones hasta su propia salud. En los conciertos, cuando tocaban una canción con batería y piano al mismo tiempo, Yoshiki pre-grababa un instrumento mientras tocaba el otro. Y en otras ocasiones, se trasladaba de la batería al piano y viceversa en plena canción. Constantemente tenía recaídas o desmayos en el escenario en donde se encontraba la batería por la intensidad con la que tocaba; rompió su cuello una vez y sus muñecas varias veces. En 1996 durante el Dahlia Tour no tocaría hasta el final del show porque tuvo que ir al hospital a causa de un dolor en un hueso de la espalda. El doctor le advirtió que debería ser mas cuidadoso y que eventualmente tendría que dejar de tocar. Yoshiki continuó tocando usando un collarín especial para el cuello y no lastimarse. Cuando acabaron de grabar en 1996 su último álbum, Dahlia, Yoshiki hizo que los demás miembros del grupo y el resto del personal le dejaran solo en el estudio para oírlo completo. Desde la tercera canción, Longing ~Togireta melody~, no dejó de llorar hasta el final del disco.Septiembre 22 de 1997. Fue el día en que Yoshiki anunció la separación de X Japan debido a la decisión de Toshi de dejar X Japan. Tenía planes secretos (junto con hide) de seguir con X Japan sin Toshi. Desgraciadamente, sus planes fallecieron junto con hide en 1998. Para olvidar el doloroso pasado prometió no tocar una batería nunca más, y que si regresaría al escenario sería un Yoshiki completamente diferente. Después de ésta tragedia pasó la mayoría del tiempo en su casa en Los Angeles, en donde tiene dos estudios de grabación y hasta la fecha produce unas nuevas bandas americanas y japonesas para su compañía grabadora Extasy Records y Extasy Japan. Escribió canciones para Saijo Hideki y Shoko Kitano, y desde 1999 produce la banda visual japonesa Dir en Grey. Actualmente produce otras bandas americanas y la banda coreana "The TraX."En 1998 escribió la canción "Sane" para la película de Zalman Kinds "In God's Hand". En la película, las canciones compuestas por Yoshiki sólo fueron tocadas por unos segundos, pero fueron sacadas completas en disco. Yoshiki tuvo el gran honor de escribir una canción para la celebración que tuvo lugar para conmemorar el décimo año en el poder del emperador japonés. El evento fue en Noviembre 12 de 1999 enfrente del palacio. Yoshiki escribió la canción "Anniversary" para este evento y la tocó en el piano acompañado de orquesta. Yoshiki dijo en una entrevista que le había pedido ayuda a su madre cuando escribió la canción. El emperador Akihito y su esposa Michiko adoraron la canción. El emperador incluso hizo un "tanka" (poema) acerca de ella en el tradicional "utaki" (competencia sobre poemas en el día de año nuevo): "Hi kurete hiraba ni tudou hitobitto to iwai no sirabe tomo ni kiki iru..." ("Después de la caída del sol con la gente que se reunió en el parque escuché a la canción de la celebración...").El 24 de Abril de 2000 Yoshiki fue honrado cuando fue invitado a la tradicional celebración japonesa de la primavera en el palacio japonés de Akasaka, en Tokyo. Fue ahí con su madre y se unió a los 2600 invitados teniendo una corta plática con el emperador como todos los demás invitados. Asistió el Primer Ministro de Japón Junichiro Koizumi, que por cierto, es un gran amigo de Yoshiki y enorme fan de X Japan.Yoshiki en Violet UKEn 2000 escribió e interpretó muchos videos comerciales para la cadena de supermercados 7-11. Escribió música para esto bajo el nombre de Violet UK como proyecto en solitario. Los comerciales se veían bastante futuristas, combinando la moda y la música, reflejando un estilo de nueva época con el slogan "It's time". En el 2001 estaba de nuevo ocupado produciendo bandas, pero también continuó con el proyecto Violet UK. Al principio se decía que ya debería de haber sido lanzado en el 2001, pero, siendo un perfeccionista, Yoshiki aún no estaba listo para hacerlo. Planeando un lanzamiento mundial, hizo las letras están en inglés. La nueva fecha planeada para el lanzamiento fue otoño 2002. En Septiembre de ese año se une a la banda Globe, que es la banda de su amigo Tetsuya Komuro, con quien y había hecho el proyecto V2 en 1991. Decidieron trabajar juntos de nuevo debido a su larga amistad. Sin embargo, luego de un breve periodo en que hizo un par de lanzamientos con Globe, Yoshiki decidió retirarse de Globe por cuestiones morales de compromiso con los fans y miembros de Globe, ya que Globe no había cambiado su configuración en muchos años. De cualquier forma, Yoshiki en Noviembre asistió a la boda de Tetsuya Komuro y Keiko (la vocalista de Globe), en donde tocó una versión de piano de la canción "Seize the Light".No fue sino hasta Diciembre de 2002 cuando Yoshiki regresó al escenario con Violet UK, en un concierto sinfónico de dos días, que más tarde fue lanzado como DVD. Actualmente Yoshiki está en Los Angeles continuando éste proyecto. Visita a su madre una vez al año para cenar con ella. Música es lo que Yoshiki hace; ha sido llamado un icono del rock por revistas, un adicto al trabajo por los conocedores, y un prodigio y un genio por nada más y nada menos que hide. Las letras que Yoshiki escribió para X estaban llenas de dolor, tristeza, sexo, amor y muerte, pero esto no lo hace caer en el rock genérico, todo lo hace de una forma sublime. En X Japan vinieron grandes obras melancólicas y un poco menos letales como Tears y Forever Love. Ahora en Violet UK, ese espíritu continúa. En Septiembre de 2005 lanzó un demo de Violet UK con la canción "Sex & Religion", pero seguimos sin ver el proyecto completo.

Hideto Matsumoto (松本秀人). También conocido como Hide.

Nacido el 13 de diciembre de 1964 en Yokosuka, Japón, Hideto Matsumoto (hide) tuvo su primer contacto con la música rock en sus años de adolescencia cuando un amigo le mostró canciones del album Alive II de KISS. Pronto recibió de su abuela su primera guitarra –una Gibson Les Paul Deluxe de segunda mano-; y en 11vo grado hide empezó a tocar con su primer banda, Saber Tiger. En 1986 se vieron forzados a cambiar su nombre de Saber Tiger a Saber Tiger debido a que ese nombre ya era usado por otra banda. Saver Tiger tuvo diferentes integrantes, muchos se iban y otras ingresaban. A hide le disgustó el constante cambio de miembros, lo que hizo a la banda instable, por lo que el 28 de enero de 1987, Saver Tiger dio su último concierto en el Meguro Rokumeikan y se desintegró.Durante su estancia en Saver Tiger, hide estuvo practicando para convertirse en un estilista profesional en Roppongi. Graduandose en 1985, él dejó esta carrera cuando ingresó a X poco tiempo después que Saver Tiger se separó.Junto con Toshi, Yoshiki, Pata y Taiji, X (después conocido como X Japan) llegaron a la fama musical de Japón y aunque él no era el líder (como lo fue con Saver Tiger), el talento musical de hide comenzó a brillar. Escribió muchas canciones para ellos incluyendo ”Joker”, ”Love Replica” y ”Celebration” (las cuales tambieén utilizó para su primer gira en solitario) y sus payasadas en el scenario junto con su locura hicieron que se convirtiera en el favorito de los fans.El 5 de agosto de 1993, hide empezó su carrera de solista con sus primeros sencillos Eyes Love You y 50% & 50% y su album Hide your Face. Los sencillos llegaron al tercer y sexto lugar respectivamente en las listas de Oricon y Hide your Face alcanzó el primer lugar. Este fue el inicio de los últimos de días de vida de hide, y los mejores de su carrera.En los años que siguieron, hide realizó muchos sencillos como solistas y otros dos álbumes Psyence y Tune-Up (un álbum de remixes) como varios álbumes compilatorios. Creó su propia compañía disquera LEMONed, que contenía músicos que compartían gustos y estilos musicales similares; así como Zeppet Store, una boutique en Harajuku, Japón.En 1996 hide también empezó a trabajar en Zilch, un proyecto que formó durante el tiempo que pasó en Los Ángeles junto con músicos que conoció en esa ciudad. Con su sonido industrial y todas sus canciones en inglés, el objetivo de hide fue ganar fans por todo el mundo. Lamentablemente, no fama Americana a través de Zilch nunca llegó debido al conjunto de tristes acontencimientos qu le siguieron los siguientes dos años.hide era un alcohólico y muy violento cuando bebía, diciendo que siempre se lamentaba de sus acciones a la mañana siguiente. Hasta el instante de la noche del 1 de Mayo de 1998, en donde ya no estaría vivo la mañana siguiente para lamentarse de lo que había hecho. Cuando X Japan se desintegró en 1997, hide fue muy afectado por esto, quien siempre reclama que “X Japan fue su vida”. Él cayó en una gran depresión, pareciendo tener un sentimiento de inutilidad y sus hábitos de beber empeoraron.Después de la separación, los fans temían que no volverían a ver a sus ídolos de X Japan en la escena musical otra vez, pero hide no estaba de acuerdo. Él anunció que regresaría con sus músicos de acompañamiento a una banda que se conocería como hide with Spread Beaver. Estos músicos (con excepción de Kiyoshi, RAN y Kaz) estuvieron tocando con él desde el principio de su carrera como solista y juntos comenzaron con su carrera como Spread Beaver, realizando el sencillos Rocket Dive en Enero de 1998.Éste fue su pimer y ultimo sencillo como grupo. A sólo días antes que su segundo secillo, Pink Spider fuera realizado, Hideto “hide” Matsumoto fue anunciado muerto.Habiendo estado bebiendo demasiado la noche del 1 de Mayo, hide regresó a su apartamento con su hermano y una amiga (con varias versiones de que ella fuese su novia o sólo una amiga). hide fue ayudado por su amiga a entrar a la cama, hasta que ella regresó para comprobar como se hallaba hide y lo encontró en el baño, con una toalla atada a un lazo alrededor de su cuello. Estaba inconsciente y fue trasladado inmediatamente al hospital, pero su muerte llegó hasta las 8:52am del sábado 2 de Mayo de 1998. Japón había perdido a uno de sus más grandes músicos.Las investigaciones policiales cerraron el caso como “suicidio”, aunque su familia después los forzó a cambiarlo a “accidente”.Hay muchas teorías con respecto a su muerte, desde asesinato o practicando un truco para hacer en el escenario a una asfixia autoerótica o un suicidio debido a su depresión. Los amigos y personas cercanas a hide están completamente seguros que fue un accidente. Muchos consideran que el sencillos Pink Spider (lazado días después de la muerte de hide) sea una nota suicida, ya que las letras cuentan la historia de una “araña” que busca “alas” para ser libre.El funeral de hide fue llevado a cabo el 7 de mayo en Tsukiji Hongan-ji al cual acudieron fans de todos lados para permanecer afuera del templo. Los siguientes meses (e incluso años) fueron muy difíciles para los fans, amigos y personas allegadas a él.El mismo año de su muerte, Spread Beaver realizó el álbum Ja,Zoo con canciones que hide había estado produciendo con ellos e hicieron su Tribal Ja,Zoo tour sin su vocalista o líder. Se agotaron las entradas en cada concierto de la gira.En 2000, el hermano menor de hide, Hiroshi Matsumoto, anunció sus planes de abrir un museo dedicado a hide en Yokosuka, Japón, el lugar de nacimiento de hide. Esta idea fue recibida con entusiasmo por los fans, aunque el museo fue frecuentemente criticado por ser demasiados comercial. En Septiembre de 2005, el museo cerró sus puertas con lágrimas y algunos sentimientos amargos.hide es adorado por miles de fans alrededor del mundo; su espíritu, memoria y música vivirán para siempre.

Toshimitsu Deyama (出山利三). Toshi es el menor de tres hermanos, y cuando niño era obeso. Su madre es una maestra de piano y una persona pequeña, tal como la madre de Yoshiki. Él y Yoshiki fueron sido amigos desde el kindergarden. Toshi es fan del baseball, especialmente de los Giants, también le gusta jugar volleyball, y estuvo en el equipo de la preparatoria. Siempre le gustó cantar, pero nunca participó en competencias, sólo cantaba en casa o en excursiones de la escuela. Para acompañar, aprendió a tocar la guitarra y el piano. También tocaba en la orquesta de la escuela.Durante un tiempo cuando joven, Toshi formó una banda llamada Dynamite, en donde tocaba la guitarra (de aquí viene la guitarra blanca y negra que conocemos de Toshi). En 1982, Yoshiki y Toshi formaron una Cover Band llamada Noise, y ahí se dio cuenta que lo que mejor podía hacer es cantar: cuando Yoshiki le pidió a todos los miembros de la banda cantar para ver quién era el mejor, nadie pudo vencer a Toshi, quien quería ser el guitarrista. La voz de Toshi sobrepasa los tres octavos, así que incluso puede cantar canciones que son escritas originalmente para voz de mujer. Dentro de poco, Noise pasó a ser la banda conocida como X.Toshi era un fabuloso estudiante en preparatoria. Sostenía un promedio de 90, y en realidad él quería asistir a una prestigiosa universidad para estudiar medicina (lo cual ha producido más de un chiste, como que si fuera doctor gritaría: "You had unprotected sex just now? YOU'LL SURELY BE PREGNAAAAANT TONIIIIIGHT!" haha). Toshi reveló en una entrevista que cuando era niño tenía un complejo de inferioridad. Por eso empezó con la idea de volverse famoso tocando rock. Yoshiki le preguntó a Toshi si quería venir con él a Tokyo para engrandecer el nombre de X. Después de pensarlo unos días, Toshi optó por continuar con la música al lado de Yoshiki, probablemente para dejar atrás su complejo de inferioridad buscando la fama.A partir de entonces, Toshi siempre fue el vocalista de X. Solía usar ropa de piel negra y tenia un peinado de 30 centímetros de alto. Luego comenzó a usar su cabello hacia abajo, y alrededor de 1995 en los días de X Japan, cortó su cabello y lo dejó de color natural, comenzando a usar ropa algo más conservadora. Yoshiki y hide fueron quienes enseñaron en un principio a Toshi cómo hablar en el escenario, maquillarse y vestirse. Por lo que en los primeros años de X, la imagen de Toshi no era mas que la construida por otros. Con el paso del tiempo, Toshi comenzó a ser más y más casual, hablando tranquilamente y cambiando su apariencia. A los otros miembros terminó por gustarles la idea, "nuestro vocalista es una persona normal", fue un concepto que les agradó. Ya habiendo adquirido fama con X, la carrera en solitario de Toshi despegó en Octubre de 1992, con el sencillo "Made in Heaven". El estilo de Toshi es mucho más tranquilo que el de X Japan, dejándonos ver un poco más la personalidad del vocalista. El 20 de Noviembre lanzó el libro "Making of Toshi" con información sobre su futuro primer álbum llamado Made in Heaven también, y su grabación. En un concierto, Toshi relató una historia de un fan que dibujó una imagen de él. Ésta persona murió a los 19 años a causa de SIDA. Toshi conoció a los padres y amigos del joven, y estuvo muy conmovido. Después de decir esto, cantó Tears. Tenía una imagen llamada 'Passion' impresa en una camisa, y la usó frecuentemente en conciertos. También se dice que su canción en solitario 'Passion of Love' fue inspirada en éstas imágenes. Como todos los otros miembros de X, fue muy dedicado a la ayuda para combatir el SIDA. A pesar de su poderosa voz, Toshi es el miembro más callado de la banda. Es amigable, honesto, y los problemas de la naturaleza y el medio ambiente son importantes para él a un nivel en que ha dejado toda su riqueza por ello. Algunas veces incluso sus letras hablan de esta forma de ser. Yoshiki decía que Toshi siempre fue una persona promedio, una persona 'normal'. Así que algunas veces era raro contrastarlo como el rockero salvaje, pero hablando como "el chico bueno de al lado" al mismo tiempo. Toshi tenía su programa de radio, llamado "Good Voice".Conforme pasaba el tiempo, Toshi reflejaba ser una persona más y más sencilla, siempre reflejó mucha felicidad, y menos psicodelia que el resto de los miembros de la banda. El 17 de Febrero de 1997 se casa con la actriz Kaori Morisumi. Alrededor de esas fechas reflejó una imagen extremadamente feliz, su álbum en solitario 'Aoi Hoshi no Tabibito' (producido por Norihiro Tsuru) suena lleno de armonía y amor, reflejando su nueva relación. Toshi conoció a Kaori unos años atrás, cuando tomó parte en la ópera de rock, Hamlet. Toshi era Hamlet y ella era Ofelia. Más tarde, Toshi se dio cuenta que su apariencia era un tanto ridícula y embarazosa en ese entonces: con el cabello largo y enormes lentes de sol. En Abril de 1997, decidió abandonar X Japan, aunque esto no fue anunciado hasta el 22 de Septiembre. Su razón fue que ya no podía hacer frente a la música de Yoshiki: dijo en una entrevista que tenía que estar deprimido o dolido para poder cantar las canciones de X Japan, y que esto se volvía cada vez más difícil (en especial porque desde que se casó, se convirtió en un hombre muy feliz). Incluso al tener fama, dinero y fortuna se sentía vacío por obligarse a sí mismo a sentirse mal para cantar en X Japan. Su depresión llegó incluso al punto de querer matarse. Cabe reflexionar un poco esto: no hablamos de música común y corriente, o cualquier grupo de rock: hablamos de X Japan, la leyenda; ser el vocalista de X Japan es mucho para cualquier ser humano. Recordemos que su persona en el escenario fue creada por otros, y si lo contrastamos con las canciones en solitario de Toshi, que hablan sobre la simplicidad y autenticidad de las cosas, sus razones para dejar la banda son más que claras. Y son éstos motivos los que lo llevaron a abandonar su vida de fama. En tiempos de abandonar X Japan, Toshi estaba todavía en unos cuantos tours de su carrera en solitario.Toshi tenía una gran casa, un auto, y la facilidad de ser tratado como una estrella en cualquier lugar que fuera, pero se sentía vacío. El sentimiento de vacío llevó a Toshi a escuchar la música Iyashi-kei (música de tipo curativa), que es vulgarmente conocida como "New Age" por algunos. Toshi encontró un disco de un hombre llamado Masaya, uno de los expositores de éste género. Enamorado de la hermosura de su música, en Junio de 1997 viaja a Yakushima Island por primera vez, para asistir a uno de los conciertos de Masaya. Yakushima Island se convertiría en uno de los lugares de inspiración de Toshi, al ser conmovido hasta las lágrimas por el concierto de Masaya. En Agosto del mismo año conoce a Masaya, quien no quiso hablar con Toshi en un principio, por su reputación como rockero (eso le traería problemas a Masaya), esto sorprendió a Toshi, y con el tiempo se hizo amigo de Masaya.A principios de 1998 Toshi decidió donar todo el dinero de su fama a Masaya para la caridad. Esto le llevó a romper algunos lazos con amigos y familia temporalmente. Su hermano mayor era el encargado de su dinero, y no quería dejarlo regalar el dinero, así que hubo una demanda, pero se reconciliaron más tarde en Febrero de 1999. Incluso las canciones venideras de Toshi hablan del amor a la familia y la comprensión, así que no hay tensiones actualmente. En Julio de 1998 Toshi lanza su primera canción en conjunto con Masaya, llamada "Kimi wa inaika". Esta canción sería transiciva para un estilo radicalmente nuevo en la música de Toshi.Masaya es el dirigente de la organización conocida como Home of Heart, que se dedica a trabajar con terapia musical, o "música curativa". No son sino un grupo de personas compartiendo gustos intelectuales y la expresión por la música, guiados por Masaya. Corren muchos rumores alrededor de esto, que han sido probado falsos. Como que Toshi abandonó X Japan a causa de que su esposa lo indujo en Masaya, o que Toshi abandonó X Japan por culpa de Masaya (ya sabemos que no, porque lo conoció después de dejar la banda), o que Toshi llegó a insultar a Yoshiki tiempo después, o que Masaya es una "secta" que le "lavó el cerebro" a Toshi. Todos falsos. Toshi dejó en claro que abandonó X Japan por sentirse triste al cantar su música.Recordemos que en un determinado momento Toshi cantó para Yoshiki para dejar su complejo de inferioridad. En otro momento, Toshi cantó para Masaya para superar su complejo de inautenticidad, las personas buscan hacer lo que les hace felices, como Toshi reflejó en muchas ocasiones. Claro que existieron ambigüedades en cuanto a la salida de Toshi de X Japan. Fueron momentos dolorosos para todos, pero incluso tuvieron la dedicación de hacer el The Last Live después de separarse, para todos los X Freaks. Los hechos de que Masaya trabaja con terapia musical, de que Toshi rompiera lazos con amigos y familia, que demandara a su hermano, quien era el encargado de su dinero, porque quería detener a Toshi de donar/pagar dinero a Masaya, y que hubo ambigüedades y malentendidos en las declaraciones de prensa sobre el retiro de Toshi de X Japan, crearon una mala y oscura imagen de Toshi, dañando su reputación.A pesar de los rumores, Toshi siguió trabajando en conjunto con su amigo Masaya. Durante más de 5 años, Toshi ha viajando por Japón dando conciertos "Utatabi" (la palabra "uta" es canción, y "tabi" es viaje) ya sea en lugares grandes, o bien en hoteles, escuelas, correccionales, prisiones, asilos, hospitales, etc. Desde Marzo de 1999 ha dado estos conciertos, en ocasiones acompañado solamente de su guitarra, o de un piano. Da conciertos casi cada día, algunas veces de la mañana hasta la noche. Canta para la gente, y da charlas (hikigatari) sus experiencias aceptando sus fallas, aprehendiendo sus dolores, y compartiéndolos con la audiencia, disfrutando el conmoverlos hasta las lágrimas y curarlos de cierta forma con sus palabras. Ha dado más de 3000 conciertos hasta ahora. También ha participado en eventos internacionales, como el Asia Music Festival "Forever Peace 2000", o el Pusang International Music Expo 2001 en Corea. Parece ser feliz porque no tiene que pretender ser... no especial, sino otra persona. Porque un hombre que vive honestamente, se desprende de la fama y fortuna, es feliz, y canta para aliviar el dolor en el corazón de las personas, no es un infame como muchos lo consideran; más bien es admirable y muy especial.

Tomoaki Ishizuka (石塚智昭, Tomoaki Ishizuka). El apodo de Pata viene de una caricatura, cuyo personaje es un perro llamado Patariro, como Snoopy, que sólo le gusta hacer nada durante todo el día. Pata incluso salió en el volumen 44 del manga de Patariro tiempo después. Es por esa aparente actitud que se convierte en su apodo. Pata dejó su escuela porque estaba muy lejos de su casa, así que prefirió quedarse en casa practicando la guitarra. Los miembros de X Japan lo definen como el miembro más varonil, con pelo en el pecho.En 1980 forma su primera banda. Comienzan en festivales culturales y concursos. Dos años más tarde (al mismo tiempo que se forma X), forma una banda con sus amigos llamada Black Rose, de la cual es el líder; pasa un año y Black Rose se cambia el nombre a Judy debido a un cambio en sus integrantes. En 1985 Judy se separa y Pata se convierte en un músico a sueldo, tocando como auxiliar en diversas bandas (misma fórmula que siguió utilizando luego). Para 1985 ya estaba tocando GIGs en vivo en el área de Tokyo.Durante 1987, Pata toca con X en dos ocasiones como auxiliar. La primera fue para ayudarlos a grabar en el Skull Trash Zone Vol. 1, ya que en ese entonces X no tenía guitarrista. La segunda fue para reemplazar a un guitarrista llamado Isao, que no se pudo presentar a un concierto debido a que tuvo un accidente en motocicleta. Poco después, Pata vuelve a tocar con X como auxiliar, y después del concierto Yoshiki le pregunta si quiere unirse a X permanentemente, a lo que Pata accede, convirtiéndose en el guitarrista rítmico de X, y el último miembro para formar la banda oficial.Él siguió con su apariencia somnolienta y dormilona. Adora aparecer en escena con su bendita botella de Jack Daniels (en The Last Live bebió una botella completa). Pero no por éstas características es mal músico, puede sincronizar con hide haciendo unos duetos de guitarra que muchos músicos envidian. Yoshiki dijo una vez que a Pata le gusta jugar tennis, así que debe ser ágil a pesar de su apariencia, y lo demuestra con la guitarra. Hablando de deportes, si hay algo que podía alterar a Pata era su afición por el baseball, al igual que Toshi, su equipo favorito son los Giants de Japón. Dependiendo si perdían o ganaban un partido, el carácter de Pata cambiaría totalmente. Se dice que Pata era casado, tuvo una hija y se divorció, pero no es oficial. Lo que si es oficial es que tiene dos gatos llamados Kotaro y Kotetsu.En sus primeros días de X, tenía un largo y rojo cabello de 30 cm rapado de los lados. Luego de usar un mohawk rojo, comenzó a usar el cabello hacia abajo, y después cambió a un estilo de cabello de color natural y más convencional, con ropa de cuero o rasgada. Al final dejó su cabello largo y rizado, usando ropa mucho más cotidiana.Pata continuó con diversos proyectos en solitario y con otras bandas. Sus propios proyectos reflejan su estilo clásico de guitarra, y tienen un algo de estilo de jazz, algo americano por cierto. Este estilo es como la mayoría son piezas instrumentales como las del reconocido Joe Satriani, la calidad del trabajo de Pata realmente sale a luz incluso hoy en día, en que su constante trabajo le ha rendido frutos internacionales.En Noviembre de 1993, lanza su primer álbum titulado 'Pata' (del cual seguirían otros tres en los años sucesivos) con músicos como Tommy Alridge, Tim Bogart como bajista y James Christian como cantante (con letras en inglés). Comienza su primer tour en 6 locaciones, en 5 ciudades. Participó también algunas veces con hide en su carrera de solitario y con hide with Spread Beaver (1994, 1996 y 1998) como músico invitado, e incluso llegó a tocar en sus álbumes. El 31 de Enero de 1994 lanza un libro llamado "Pata's Guitar Book". El 21 de Abril del mismo año lanza su primer video "Pata's Bootleg" (concert tour video).Tras la separación de X Japan, en 1998 Pata funda crea la banda 'P.A.F.' (Patent Applied For), con él como guitarrista, NoB como cantante, y varios músicos invitados. El nombre de la banda viene de los pickups de guitarra del mismo nombre, que fueron hechos para las guitarras Gibson Les Paul (la guitarra de Pata); en ese entonces los pickups no tenían nombre, entonces tenían grabada la leyenda "Patent Applied For", y se les quedó el acrónimo. En Enero se transmite 'Love & Fake' de P.A.F. como tema del programa televisivo "Akko no Nakashitaroka". Con eso P.A.F. comenzó con sencillos, álbumes y tours, mientras Pata seguía con su práctica en solitario. Desgraciadamente, P.A.F. cesa sus actividades en 1999. En Mayo de 1999, Pata participa en el álbum 'SPIRITS' tributo a hide. Interpreta 'Celebration' junto con I.N.A. (ex-hide with Spread Beaver) y Heath (ex-X Japan). Esta experiencia une bastante a los tres músicos; por consecuencia, en otoño de 2000, Pata, Heath, I.N.A. y adicionalmente JO:YA anuncian la formación de la banda Dope HEADz. En 2002, el vocalista JO:YA es reemplazado por otro llamado Shame, y en Febrero de 2003 el grupo pausó sus actividades, debido a nuevos proyectos que surgieron. En lo que duraron, lanzaron 2 maxi singles y 2 álbumes. Dope HEADz también participó en el disco Cafe Le Psyence conmemorativo a hide, y también tocaron en vivo en el hide Museum de Yokosuka.En el mismo año, Pata se une a "Miyavi's Project" como guitarrista, al lado del Sgt. Luke Takamura III (ex-Seikima II), Chirolyn (ex-hide with Spread Beaver), Shinya (ex-Luna Sea) y desde luego, el no tan ponderado Miyavi. Esto causó algo de descontento entre los fans, por la no muy buena reputación de Miyavi (había más de un fan con carteles pidiéndole que dejara la banda, hahaha); además de eso algunos argumentaban que Miyavi's Project era un intento de copiar el estilo de hide al reunir a varios músicos de esta forma. Aunque Miyavi era un novato rodeado de gigantes a fin de cuentas. Pata tocó con el en sólo un live en 2003, en Hibiya Yagai Ongakudou, para promover el segundo álbum de Miyavi, Galyuu. Miyavi's Project no tuvo lanzamientos oficiales.En 2002 también, Pata crea la banda Ra:IN (Rock and Inspiration) con él como guitarrista, Michiaki Suzuki como bajista (originario de una banda de rock de Yokohama llamada Tensaw) y Tetsu Mukaiyama como baterista (quien tocó con bandas y músicos como Red Warriors y CoCCo, e incluso en P.A.F. al lado de Pata anteriormente. Actualmente Ra:IN sigue tocando a nivel internacional con un gran éxito, haciendo giras y presentaciones temporada tras temporada. En 2003 inicia el tour Line Live, y en 2004 el Ark Live.En 2005 participó junto con otros músicos famosos en algunos proyectos de la cantante de rock Aikawa Nanase, con motivo de su décimo aniversario musical. Como es costumbre, Pata asistió como support member en la Guitarra. Participó en el álbum R.U.O.K?! de la cantante, y apareció en el PV de la canción Everybody Goes del mismo álbum. y la acompañó en el tour GIG'05, del cual más tarde habría un lanzamiento 2CD+DVD.Actualmente Pata continúa en su proyecto Ra:IN, rockeando en grande.

Hiroshi Morie (森江博, Hiroshi Morie). Se llama Heath, y es el ardor de los conciertos. Su inclinación a la música ha sido igual al tiempo que ha dedicado su vida a ella. Como bajista de varias bandas, fue dando cimientos a diversos ritmos, cuando de pronto le llegó la oportunidad de oro, permitiéndole dar ritmo a las canciones del legendario X Japan. Su música en solitario no era muy parecida al estilo de X, la canción Wriggle es una muestra de esto. A la separación de X, continuó tocando el bajo en otros proyectos, usando su voz y otras habilidades para crear música devotamente para sus fans.
Se dice que los padres de Hiroshi solían llamarlo "Hi-chan", y por el sonido de éste apodo, "Hish", nació su sobrenombre, Heath. Hiroshi comenzó a utilizar este apodo a los 18 años, formando parte de unas cuantas bandas Indies antes de unirse a X. Le gusta mucho la banda americana Nine Inch Nails, y su álbumes favoritos son Pretty Hate Machine y Closure. Además de músico, Heath es pintor, y lo toma de pasatiempo. Su comida favorita son varios panes y pastelillos de tipo japonés, y un postre de fresas japonés. En primavera de 1986 se une de bajista a la banda Paranoia, cuando el visual y el rock pesado tomaron corriente en Japón. Abandona Paranoia en 1988, y luego estuvo en una banda llamada Chaos Mode en donde al parecer era bajista también. Después se fue a otra banda llamada Beet Sweet, en donde era el vocalista. El 10 de Octubre de 1990 fue a parar a una banda producida por Extasy Records, dejando un poco el label independiente. Esta banda se hacía llamar Sweet Death.En Mayo de 1990 (a los 22 años) gracias a un amigo conoce a hide después del concierto Rose & Blood Tour Final realizado por dos días en el Nihon Budokan. Después de eso Heath conoce a toda la banda, aún encantado por la pasión de X. Más tarde hide lo invitó por teléfono a quedarse en Tokyo por unos días. Aunque Heath tuvo que esperar el tren tres horas, se reunió con hide.En 1991 abandona Sweet Death y se une a Majestic Isabelle, otra banda de Extasy Records. Apareció como el bajista de esta banda durante el concierto Extasy Summit '91. En el mismo año abandona Majestic Isabelle, y en Abril de 1992 regresa a Sweet Death. Para ese año, Honma Kiyoshi (más tarde miembro de hide with Spread Beaver) llega a Sweet Death como nuevo líder, y renombra la banda a Media Youth.Heath y hide se hicieron muy amigos, a tal grado que por esos años Heath estaba encargado de una cafetería de la que hide era dueño. Heath también asistía a los Extasy Summit, entonces tenía buenas relaciones con X. En Enero de 1992, el bajista Taiji abandona X. En ese entonces X había abierto audiciones a bajistas libres de género, ya que lo que les importaba era que el nuevo bajista se amoldara bien a la banda, no importa qué. Llegaron miles de demo tapes de audición, incluso de mujeres (aunque la solicitud era para hombres). En Mayo, estando en Los Angeles, hide le llama por teléfono a Heath para invitarlo a ser el nuevo bajista de X... Heath pensó entonces que hide estaba ebrio, o que él estaba ebrio (haha). En Junio Heath decide abandonar Media Youth definitivamente.Para sorpresa y duda de Heath, el "feeling" que tenía convenció incluso a Yoshiki, y fue aceptado como el nuevo bajista de X. Al mismo tiempo que asumía este gran cargo, Heath ya tenía buena habilidad como pianista y vocalista, así como un estilo de bajista excelente, algo menos agresivo que el de Taiji. Por eso aunque Heath al principio se sentía tímido y pequeño (siendo el más joven e inexperto de la banda), al tocar pudo codearse con gigantes como Pata y hide.A las 6:00 p.m. del 24 de Agosto de 1992, Heath es anunciado como el nuevo bajista de X en el Rockefeller Center de Manhattan. Hacía tiempo desde que Yoshiki tenía su estudio en América, y X se mantenía con planes de internacionalizarse (a pesar de la decepción del Visual Shock Vol. 3). Entonces Heath le dijo a los otros miembros que ya existía una banda americana con el nombre de X. Seis días después, el 30 de Agosto de 1992, X cambia su nombre a X Japan. En Octubre de 1992, ya de vuelta en Japón, Heath es anunciado como el bajista oficial en el Extasy Summit '92, en el Nihon Budokan. El 31 de Diciembre el nuevo X Japan hace su primer TV live en el NHK Kouhaku. Para el FILM GIGS 1993 Heath muestra una habilidad impresionante, y tal vez a los nostálgicos y a los escépticos les agrade que en este video Heath imita a Taiji de pies a cabeza sin mucho esfuerzo, incluso usando un bajo Killer.Hablando de bajos, Heath usaba un bajo Fernandes al momento de unirse a X, sus modelos más usados son el Fernandes XB-95H, y el Fernandes EB-95X. Llegó a destruir un par de sus bajos durante conciertos, incluso durante su solo en un concierto un fan se quedó con su bajo (a Heath no le quedó de otra mas que seguir cantando). El 30 y 31 de Diciembre de 1993, Heath tuvo la oportunidad de presentarse en el Tokyo Dome con X Japan, interpretando la increíble Art of Life. Sería su primera vez en una presentación tan grande, pero a pesar de su inexperiencia logra dar un espectáculo perfecto.Heath comienza a realizar su solo de bajo 'Phantom of the Opera' y posteriormente 'Daydream' en los conciertos de X Japan. Aunque no son tan espectaculares como los de Taiji, son bastante buenos y reflejan mucho la diferencia de estilos entre los dos bajistas de X. Heath comenzó con su carrera en solitario en 1995 al mismo tiempo de su actividad en X Japan. Desde entonces, ha lanzado 3 álbumes y unos cuantos sencillos. Desde luego, él es quien toca el bajo, pero también es el vocalista. La carrera en solitario de Heath tuvo gran éxito, incluso prestó algunas de sus canciones para series televisivas. Heath posee su propia compañía disquera junto con su hermano, llamada M Record. La voz de Heath es bastante juvenil, y sus canciones de rock se amoldan muy bien para ser transmitidas en series de TV como Detective Conan.Su primer lanzamiento en solitario fue un álbum CD+VHS con el título 'Heath', en Febrero de 1995. Alcanzó el primer lugar en el Original Confidence video chart tan sólo en la primera semana de su lanzamiento en Febrero de 1995. El 30 de Marzo lanza las partituras de su primer álbum bajo el título "Headworks Organization", en donde hide colabora también.En Octubre de 1996, lanza su primer sencillo: 'Meikyuu no Lovers', que fue utilizado como tema del anime Meitantei Konan (Detective Conan), y alcanzó el número diez en los charts de Original Confidence en la primera semana. En Febrero de 1997, su single 'Traitor' es utilizado como opening y ending de la serie televisiva Asia Toro. En Agosto, ésta misma canción aparece en el juego CD-ROM 'Fantazumu'. EL 27 de Diciembre lanza su video 'Heath of All Films 1995.02.22 ~ 1997.12.31'. Como podemos ver en con esto, el estilo de Heath no es el de un rockero tradicional, sino que su música se adapta a algo más relajado, como las canciones de Hironobu Kageyama. Aunque tiene muchas facetas.Tras la separación de X Japan, Heath continuó su carrera en solitario. En Abril de 1998, lanza el single 'Crack Yourself' producido por Kentaro Sakurai de Cosa Nostra. En Junio, lanza el album 'Gang Age Cubist' (con versión de banda y remix). En Noviembre del mismo año, Heath participa en el concierto de caridad "hide Children Aid Live". En Mayo de 1999, aparece en el álbum 'SPIRITS' tributo a hide, junto con I.N.A. (ex-hide with Spread Beaver) y Pata (ex-X Japan), interpretando Celebration. Y en Agosto, participa tocando en MIX LEMONed JELLY presentado por hide.Quedando marcados por su experiencia en el álbum 'SPIRITS', en Otoño de 2000 Pata, Heath, I.N.A. y adicionalmente JO:YA anuncian la formación la banda Dope HEADz. En Abril de 2001 comienza Dope HEADz Club Circuit con el Dope Aaddiction Tour.En 2002, el vocalista JO:YA es reemplazado por otro llamado Shame. La banda participó en el álbum "Cafe Le Psyence" tributo a hide, y en el video "hide presents MIX LEMONed JELLY". También tocaron en el hide Museum de Yokosuka en vivo. En Octubre de 2002 vino el Planet of the Dopes Tour. Finalmente, en Febrero de 2003 la banda pausó sus actividades, debido a nuevos proyectos que surgieron. En lo que duraron, lanzaron 2 maxi singles y 2 álbumes. Tras el cese de actividad en Dope HEADz, Heath estuvo haciendo algunas presentaciones en livehouses con diversos músicos. En Septiembre de 2003 anuncia su regreso nuevos proyectos, y el 29 de Diciembre comienza con un nuevo proyecto llamado RATS, que tendría fin el 29 de Agosto de 2004. Con RATS lanza un CD+DVD reviviendo la canción Traitor, así como un video DVD llamado Dirty High.Heath se caracteriza haberse mantenido siempre como una persona muy amable, respondiendo a los mails de sus fans en su sitio oficial. Como su actividad principal, comenzó a presentarse bastante en varias livehouses de Japón como lo hizo X en sus viejos tiempos. En 2004 después, forma una banda llamada Lynx al lado de Issay (vocal), Say-Ichirou (guitarra), y Matarou (batería).

Su estilo estético se torna mucho más visual que el Heath de X Japan, mientras que su música parece tornarse más electrónica. Se rumora que también participó brevemente en la banda "Acid" de Hideki.Después de un hiato de casi 7 años, en 2005 Heath lanza tres sencillos en solitario: New Skin, Come to Daddy y The Live, acompañados cada uno de un DVD. En 2006 nos da un single y finalmente un nuevo álbum.El 27 de Enero de 2007 lanza el CD+DVD "Innocenet World" con imágenes y música, ha tenido varios lanzamientos de este estilo, con fotografías y otro material digital. Si hay algo que distingue a Heath son sus montones de colecciones fotográficas. El 27 de Febrero presenta el concierto Heath one-man GIG "Desert Rain" en donde la hace de vocalista, con Pata en la guitarra, Kazuno (ex-Moi Dix Mois) en el bajo, y Tohru (ex-JILS, ex-Moi Dix Mois) en la batería.

El grupo comenzó en 1976 cuando sus fundadores Toshi y Yoshiki tenían apenas 12 años. Al principio el nombre del grupo era noi pero luego cambiaron por solo X. yoshiki decia ke una sola letra llamaba mas la atencion en los anuncios publicitarios.
En 1985 crearon el single ‘Il kill you’. En aquel momento eran Yoshiki (batería y piano), Toshi (vocal), Yuji (guitarra), Tomo (guitarra) y Tokuo (bajo). Ninguna compañía quería publicarles el single debido al tipo de letras que cantaban y el aspecto que tenían. Pese a ello, al poco crearon Extasy Record con la ayuda económica de la madre de Yoshiki.El 14 de mayo de 1988 publicaron su primer album, Vanishing Vision. De nuevo el grupo sufrió cambios y entraron Hide, Pata y Taiji, sumandose a Yoshiki y Toshi. Ese mismo año también aparecieron en la película Tokyo Pop.
En 1992 el grupo ya era lo suficientemente conocido en Japón asi que decidieron probar suerte también en USA, donde ya existía una banda llamada X. Por esa razón pasaron a llamarse X Japan. Ese mismo año Heat suplantó a Taiji, debido a diferencias entre Taiji y Yoshiki. Desde entonces no dejaron de evolucionar y pasaron por música de tipo Rock con guitarras como Sadistic Desire o Phantom of Guilt, a lentas baladas con piano como Tears.
De entre todas las posibilidades, la canción que mejor ha sido valorada ha sido Art of Life.Este single de aproximadamente 29 minutos solo fue tocado en vivo en dos ocasiones: El día 30 y el 31 de diciembre de 1993 en el Tokyo Dome. La versión live duró aproximadamente 34 minutos. Personalmente os aconsejo que hagais lo posible por haceros con la canción, realmente vale la pena. A la derecha teneis dos fotos del Tokyo Dome en el concierto, la víspera de Año Nuevo, estaba completamente lleno y no era la primera vez que lo hacían. Calculad solo en los asientos, 55.000 personas, y luego toda la superficie del campo y demás.Gran parte de las canciones de X Japan fueron compuestas por Yoshiki, aunque el resto de miembros también compusieron algunas. En especial Hide.
Además, Yoshiki era fan de la música clásica, lo que dio como resultado una influencia en algunas canciones como Rose of Pain o la anteriormente mencionada Art of Life y la composición sinfónica, Amethyst. Yoshiki llevo a cabo el disco Eternal Melody, que incluia varias canciones de X Japan tocadas con un estilo similar a la música clásica donde estaban implicados músicos como George Martin.
En mayo de 1997 Toshi abandonó el grupo, lo que fue una razón más para que el grupo en si dejase de estar en activo en noviembre de ese mismo año. Se cree que Hide y Yoshiki planeaban volver a juntar el grupo a finales del año 2000, buscando un reemplazo para Toshi. Sin embargo todos los planes se fueron al traste con el suicidio de Hide en 1998. Alguna gente cree que la canción Pink Spider, compuesta por Hide y anunciada para el día posterior de su muerte, era una especie de nota de suicidio. Tras el suicidio, Yoshiki entró en una depresión durante tres años, sin componer ni tocar ninguna canción.

Los albumes finalmente publicados por X Japan incluyen:

VANISHING VISION (1988-04-14)

BLUE BLOOD (1989-04-21)

JEALOUSY (1991-07-01)

ART OF LIFE (1993-08-25)

X SINGLES (1993)

YOSHIKI PRESENT - ETERNAL MELODY (1993)

ON TE VERGE OF DESTRUCTION (1995)

DAHLIA (1996-11-04)

BALLAD COLLECTION (1997)

THE LAST SONG (1997)

Sus singles son:

I’LL KILL YOU (1985-06-XX)
Orgasm (オルガスム, Orgasm) (1986-04-XX)
Kurenai (紅, Kurenai) (1989-09-01)
ENDLESS RAIN (1989-12-01)
WEEK END (1990-04-21)
Silent Jealousy (1991-09-11)
Standing Sex / JOKER (1991-10-25)
Say Anything (1991-12-01)
Tears (1993-11-10)
Rusty Nail (1994-07-10)
Longing ～跡切れた Melody～ (1995-08-01)
Longing ～切望の夜～ (1995-12-11)
DAHLIA (1996-02-26)
Forever Love (1996-07-08)
CRUCIFY MY LOVE (1996-08-26)
SCARS (1996-11-18)
Forever Love (Last Mix) (1997-12-18)
THE LAST SONG (1998-03-18)
Forever Love (1998-07-22)
SCARS (1998-07-22)
Forever Love (2001-07-11)